Featured image of post ทำไมยักษ์ใหญ่ด้านบิ๊กดาต้าอย่าง Palantir ถึงให้พนักงานใหม่ต้องอ่านหนังสือเกี่ยวกับการแสดงละครสด? ทำไมเมื่อโตขึ้นเราถึงกลายเป็นคนที่ 'อยากทำให้ถูกต้องมากเกินไป'? ทำไมการปฏิเสธถึงเป็นการโจมตีรูปแบบหนึ่ง? การปล่อยวางภาพลวงตาของการควบคุมและไม่ยึดติดกับการควบคุมทุกอย่างอย่างแม่นยำอีกต่อไป คือการควบคุมที่แท้จริง!

ทำไมยักษ์ใหญ่ด้านบิ๊กดาต้าอย่าง Palantir ถึงให้พนักงานใหม่ต้องอ่านหนังสือเกี่ยวกับการแสดงละครสด? ทำไมเมื่อโตขึ้นเราถึงกลายเป็นคนที่ 'อยากทำให้ถูกต้องมากเกินไป'? ทำไมการปฏิเสธถึงเป็นการโจมตีรูปแบบหนึ่ง? การปล่อยวางภาพลวงตาของการควบคุมและไม่ยึดติดกับการควบคุมทุกอย่างอย่างแม่นยำอีกต่อไป คือการควบคุมที่แท้จริง!

บริษัทบิ๊กดาต้าอย่าง Palantir กำหนดให้หนังสือคลาสสิกเกี่ยวกับการแสดงสดอย่าง 'Impro' เป็นหนังสือที่ต้องอ่านสำหรับพนักงานใหม่ เพราะเมื่อต้องเผชิญกับความไม่แน่นอน การเข้าใจกฎที่ไม่ได้เขียนไว้ของการปฏิสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์นั้นสำคัญกว่าการยึดติดกับ SOP มาก จากพลวัตอำนาจที่ไหลลื่นของสถานะ (Status), ความตึงแข็งที่เกิดจากการตรวจสอบตัวเอง, เหตุผลที่การปฏิเสธคือการโจมตี, ไปจนถึงการฝึก Yes And และการฝึกมอบของขวัญ, และการถักทอเนื้อหาใหม่เหมือน 'คนที่เดินถอยหลัง' เรียนรู้วิธีคิดแบบละครสดในที่ทำงาน การสื่อสาร และชีวิต เพื่อโอบรับโอกาส คลายความระแวดระวัง และเปลี่ยนความไม่แน่นอนให้เป็นโอกาสที่ดีขึ้น

Palantir ยักษ์ใหญ่ด้านเทคโนโลยีแห่งซิลิคอนวัลเลย์ ได้นำหนังสือเกี่ยวกับการแสดงละครสดที่ตีพิมพ์มากว่า 40 ปีอย่าง “Impro” มาใส่ในรายชื่อหนังสือที่พนักงานใหม่ต้องอ่าน

ทำไมในซิลิคอนวัลเลย์ที่เน้นตรรกะและอัลกอริทึม ถึงได้ให้ความสำคัญกับเรื่อง “การแสดง” ขนาดนี้?

หนังสือเล่มนี้เขียนโดย Keith Johnstone บรมครูด้านการละครชาวอังกฤษ ซึ่งไม่ได้เน้นสอนการแสดงสดมากไปกว่าการสอนให้เราสังเกตสัญญาณปฏิสัมพันธ์ที่กำลังเกิดขึ้นแต่ไม่ได้พูดออกมา

ภูมิปัญญาในหนังสือสามารถนำมาใช้กับทั้งในที่ทำงาน การสื่อสาร และชีวิตจริง เพราะแก่นแท้ของพวกมันคือบทเรียนเรื่องเดียวกัน:

วิธี เผชิญหน้ากับความไม่แน่นอน

ทำไมยักษ์ใหญ่ด้านบิ๊กดาต้าถึงให้พนักงานใหม่ต้องอ่านหนังสือเกี่ยวกับการแสดงละครสด?

Palantir วิศวกรของ มีบทบาทพิเศษที่เรียกว่า วิศวกรประจำแนวหน้า (FDE) ซึ่งพวกเขาต้องเข้าไปแก้ปัญหาในสภาพแวดล้อมของลูกค้าที่คาดเดาไม่ได้และไม่มีใครรู้จักด้วยตัวเอง

ในสภาพแวดล้อมเช่นนี้ ความสำเร็จไม่ได้ขึ้นอยู่กับการท่องจำ SOP แต่ขึ้นอยู่กับความอ่อนไหวต่อบริบททางสังคมเป็นพิเศษ

การเข้าใจกฎที่ไม่ได้เขียนไว้ของปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์ สำคัญกว่าการยึดติดกับบทละครมาก

CEO Alex Karp ชี้ให้เห็นในหนังสือเล่มใหม่ของเขา “The Technic Republic” ว่า:

ไม่ว่าจะยืนอยู่บนเวทีแสดงสด หรือการเปิดตลาดใหม่เอี่ยม คุณไม่มีทางรู้เลยว่าอีกฝ่ายจะพูดอะไร หรือตลาดจะตอบสนองอย่างไร คุณทำได้เพียง ยอมรับ รุดหน้า และสร้างสรรค์ใหม่

นี่คือเหตุผลที่หนังสือเกี่ยวกับการแสดงที่ดูเหมือนไม่เกี่ยวข้องกับการเขียนโค้ดเลย กลายเป็นรากฐานทางวัฒนธรรมของบริษัทนี้

“สถานะ” คือเกมพลวัตอำนาจที่ไหลลื่น และไม่มีจุดที่เป็นกลาง

ส่วนที่มีเสน่ห์ที่สุดของ “Impro” คือการถอดรหัสพฤติกรรมการมีปฏิสัมพันธ์ที่เราคุ้นเคย และแนวคิดหลักแรกสุดคือ “สถานะ” (Status)

สถานะแตกต่างจาก “สถานภาพทางสังคม” ที่กำหนดโดยตำแหน่งงานหรือความร่ำรวยของคุณ:

แนวคิด ลักษณะเฉพาะ ตัวอย่าง
สถานภาพทางสังคม คงที่, เป็นทางการ CEO, เด็กฝึกงาน, ผู้อาวุโส
สถานะ ลื่นไหล, ทันทีทันใด, เชิงความสัมพันธ์ CEO หมื่นล้านโดนคุณแม่ดุที่บ้านจนต้องปรับสถานะให้ต่ำลง

Keith Johnstone เชื่อว่าไม่มีคำว่า “เป็นกลาง” อย่างแท้จริงในการปฏิสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์

สถานะก็เหมือนกับกระดานหก เมื่อฝ่ายหนึ่งยกสูงขึ้น อีกฝ่ายก็จะลดต่ำลงโดยธรรมชาติ

และสถานะที่สูงหรือต่ำ ล้วนซ่อนอยู่ในสัญญาณอวจนภาษาที่ไม่ได้พูดออกมาเหล่านี้:

มิติการสังเกต ผู้มีสถานะสูง ผู้มีสถานะต่ำ
การสบตา สบตาอย่างกล้าหาญ ปล่อยให้อีกฝ่ายหลบตาก่อน หลบตาโดยไม่รู้ตัว หรือใช้สีหน้าครุ่นคิดเพื่อกลบเกลื่อน
การหยุดพูด ไม่กลัวความเงียบ ใช้การหยุดที่ยาวนานเพื่อเตือนคนอื่นไม่ให้พูดแทรก เติมเต็มความเงียบด้วยคำฟุ่มเฟือย เช่น “เอ่อ…” หรือ “อืม…”
ภาษากาย ท่าทางผ่อนคลาย เอนหลังนั่งและเหยียดตัวเพื่อครองพื้นที่ หนีบแขนแนบชิดลำตัว พยายามทำตัวให้เล็กที่สุดเท่าที่จะทำได้
การเคลื่อนไหวของศีรษะ ศีรษะอยู่นิ่งขณะพูดเพื่อแสดงถึงอำนาจ สั่นศีรษะบ่อยๆ แสดงให้เห็นถึงการเคลื่อนไหวเล็กๆ น้อยๆ ที่มากเกินไป

สิ่งสำคัญที่สุดคือ สถานะคือ เครื่องมือที่สามารถปรับเปลี่ยนได้ตามความตั้งใจ ไม่ใช่ป้ายกำกับที่ติดตัวคุณไปตลอด

การเข้าใจสิ่งนี้จะช่วยให้คุณสามารถ ลดสถานะลงอย่างเหมาะสมเพื่อให้พื้นที่แก่ทีม ขณะดำเนินประชุม และการยอมรับความผิดพลาดด้วยสถานะที่ต่ำมากเมื่อมีข้อขัดแย้งเพื่อให้ฝ่ายตรงข้ามยอมอ่อนข้อลง และใช้มันเป็นสารหล่อลื่นความสัมพันธ์ไม่ใช่เกราะป้องกัน

ทำไมเมื่อโตขึ้น เราถึงกลายเป็นคนที่ “อยากทำให้ถูกต้องมากเกินไป”?

นักแสดงที่ผ่านการฝึกฝนอย่างมืออาชีพ มักจะแสดงละครสดได้แย่กว่าคนธรรมดาเสียด้วยซ้ำ

กลุ่มเป้าหมาย ปฏิกิริยาต่อการแสดงสด สาเหตุ
นักแสดงที่ได้รับการฝึก แข็งทื่อ ดูจงใจ ไร้ชีวิตชีวา อยากทำให้ถูกต้องมากเกินไป สมองตรวจสอบตัวเองอยู่ตลอดเวลา
คนธรรมดา เป็นธรรมชาติ มีชีวิตชีวา สมจริง ไม่มีภาระความคิดที่ว่า “ควรทำอย่างไร”

ปัญหาไม่ได้อยู่ที่ทักษะไม่พอ แต่อยู่ที่พวกเขา “อยากทำให้ถูกต้องมากเกินไป”

กลไกการกลั่นกรองในสมองจะคอยคัดกรองสัญชาตญาณอยู่เสมอ เพื่อค้นหาคำตอบที่ฉลาด ถูกต้อง และปลอดภัย จนในที่สุดก็นำไปสู่ความธรรมดา ความกังวลนี้ถูกฝึกฝนมาจากการศึกษาเป็นเวลาหลายปี:

โรงเรียนมอบรางวัลให้ คำตอบมาตรฐาน และ ลงโทษความผิดพลาด ทำให้เราเคยชินกับ การตรวจสอบตัวเอง ก่อนพูด

ผู้เชี่ยวชาญมักจะนั่งเอนหลังและรักษาระยะห่างเพื่อประเมินเมื่อชื่นชมผลงาน

แต่คนธรรมดาจะโน้มตัวไปข้างหน้าและดื่มด่ำกับปัจจุบันอย่างเต็มที่

“ฉันไม่ได้มองว่าเด็กคือผู้ใหญ่ที่ยังไม่โตอีกต่อไป แต่มองว่าผู้ใหญ่คือ ‘เด็กที่แคระแกร็น’”

เรากลายเป็นคนตึงแข็งเพราะความกลัว และทำลายความเป็นธรรมชาติที่เป็นสิ่งล้ำค่าที่สุดไปด้วยมือของเราเอง

การปฏิเสธคือการโจมตี ที่ทำลายความร่วมมือและการเชื่อมต่อ

ความตึงแข็งในชีวิตส่งผลลัพธ์ที่ชัดเจนมาก คือเรากลายเป็นคนชอบพูดว่า “ไม่” ไว้ก่อน

และคำพูดที่ทรงพลังที่สุดใน “Impro” คือ:

การปฏิเสธคือการโจมตีอย่างหนึ่ง

เมื่อคนหนึ่งพูดว่า “ปล่อยฉันไปเถอะ!” แล้วอีกคนตอบแค่ว่า “โอเค” บทสนทนาจะจบลงทันที

คนที่ไม่มั่นใจมักใช้คำว่า “ไม่” เพื่อรักษาความรู้สึกในการควบคุมและหลีกเลี่ยงความอึดอัด

ความเคยชิน แรงจูงใจเบื้องหลัง ผลกระทบต่อความสัมพันธ์และความร่วมมือ
ติดพูดคำว่า “ไม่” รักษาการควบคุม, หลีกหนีความไม่แน่นอน ตัดขาดการเชื่อมต่อ, ความร่วมมือยุติลง
ยินดีตอบรับ “ตกลง” น้อมรับสิ่งกระตุ้น, โอบรับความเป็นไปได้ สานต่อบทสนทนา, สร้างความเชื่อมโยงที่คาดไม่ถึง

ในที่ทำงาน คำพูดที่ว่า “มันเป็นไปไม่ได้” บ่อยๆ คือตัวทำลายความคิดสร้างสรรค์

ในความสัมพันธ์ ทุกๆ คำว่า “ไม่” ที่พูดจนชิน กำลังปิดประตูสู่ความเชื่อมโยงอย่างเงียบๆ

เมื่อคุณเข้าใจสิ่งนี้ คุณจะเริ่มนับว่าตัวเองพูดคำว่า “ไม่ได้” และ “แต่” ไปกี่ครั้งในแต่ละวัน

สามการฝึกฝนเพื่อดึงพลังการแสดงสดกลับคืนมา: Yes And, Yes But อย่างรวดเร็ว และการฝึกมอบของขวัญ

เราจะดึงความสามารถในการแสดงสดที่สูญหายไปกลับมาได้อย่างไร? หนังสือได้เสนอวิธีฝึกฝนที่ใช้ได้จริงหลายข้อ:

การฝึกฝน วิธีการ ประเด็นสำคัญ
Yes, And ยอมรับข้อเสนอของอีกฝ่ายและเดินหน้าต่อไป โอบรับข้อตกลงเพื่อให้บทสนทนาและความร่วมมือเติบโต
Yes, But อย่างรวดเร็ว เมื่อได้ยินคำถามให้ตอบกลับทันทีด้วยความคิดแรกที่แวบขึ้นมา ใช้ความเร็วเพื่อเลี่ยงการคัดกรองจากสมองส่วนเหตุผล
การฝึกมอบของขวัญ มุ่งเน้นไปที่การทำให้ “ผู้รับของขวัญ” ดูโดดเด่นและวิเศษที่สุด เรียนรู้ที่จะตอบรับอย่างเต็มที่เพื่อเติมเต็มช่วงเวลานั้น ไม่ใช่เพื่ออวดตนเอง

มีจุดที่สับสนได้ง่ายตรงนี้: หลายคนคิดว่าตัวเองเป็นคนเปิดกว้าง แต่ความจริงแล้วมักจะพูดแต่ Yes, But เต็มไปหมด

“Yes, But” ฟังดูเหมือนตอบรับ แต่แก่นแท้ของมันคือการปฏิเสธ

และหัวใจสำคัญของการฝึกมอบของขวัญนั้นยิ่งขัดกับสัญชาตญาณ: ในเกมส่งของขวัญในจินตนาการ วิธีการเล่นที่ถูกต้องไม่ใช่การส่งของขวัญที่สร้างสรรค์ที่สุด แต่เป็นการทำให้ “ผู้รับของขวัญ” แสดงท่าทีตอบรับได้อย่างยอดเยี่ยม

เมื่อคุณเลิกกังวลเรื่องการพิสูจน์ว่าตัวเองน่าสนใจขนาดไหน แล้วเปลี่ยนมาตั้งใจทำให้อีกฝ่ายโดดเด่นขึ้นมา ปฏิสัมพันธ์จะอบอุ่นและเป็นธรรมชาติมากขึ้น มองเหตุบังเอิญให้เป็นของขวัญ เมื่อเกิดเหตุการณ์ฉุกเฉินในที่ทำงาน

แทนที่จะต่อต้าน ให้มุ่งความสนใจไปที่ “วิธีรับมือและสานต่อมัน”

การฝึก Yes And: แทนที่จะต่อต้าน ให้มุ่งความสนใจไปที่ “วิธีรับมือและสานต่อมัน”

ถักทอเรื่องราวเหมือน “คนที่เดินถอยหลัง”

นักแสดงสดที่ยอดเยี่ยม เปรียบเสมือน “คนที่เดินถอยหลัง”

พวกเขาไม่กังวลว่าอนาคตจะเป็นอย่างไร แต่ มุ่งเน้นไปที่การนำสิ่งของที่ปรากฏออกมาแล้ว มาถักทอใหม่ให้เป็นตาข่ายที่มีความหมาย

อย่าพยายามสาวเส้นด้ายใหม่ออกมาตลอดเวลา แต่ให้หันกลับไปเชื่อมโยงวัตถุดิบเดิมให้เป็นตาข่ายที่ประณีต

หากตอนเริ่มต้นเรื่องมีหมี เรือ และเด็กผู้หญิงคนหนึ่งปรากฏตัวขึ้น แล้วต่อมาให้หมีพายเรือลำนั้นกลับมา หรือเปิดเผยว่าหมีตัวนั้นแท้จริงแล้วคือเด็กผู้หญิงปลอมตัวมา องค์ประกอบก่อนหน้านี้ทั้งหมดจะถูกรวบรวมและเชื่อมโยงเข้าด้วยกัน ทำให้เกิดความรู้สึกต่อเนื่องราวกับมีกระแสจิตถึงกัน

นี่ไม่ใช่แค่ขั้นสูงสุดของการแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นทัศนคติที่ดีที่สุดในการเผชิญกับความไม่แน่นอนอีกด้วย:

แทนที่จะวิ่งไล่ตามสิ่งใหม่ด้วยความกังวล การได้จดจ่อกับสิ่งเดิมนานพอ จะทำให้คุณพบว่ามีเบาะแสให้เชื่อมโยงได้มากกว่าที่คิดไว้เยอะ

การปล่อยวางภาพลวงตาของการควบคุม คือการควบคุมที่แท้จริง

กลับมาที่คำถามแรกสุด: ทำไม Palantir ถึงเห็นคุณค่าของหนังสือเล่มนี้มากขนาดนี้?

ในองค์กรที่มีระบบข้าราชการ ผู้คนมักใช้สถานะเพื่อรักษาตำแหน่งส่วนตัว แต่ใน Palantir สถานะต้องตอบสนองต่อเป้าหมาย

Palantir ถึงขั้นส่งเสริม “การไม่เชื่อฟังอย่างสร้างสรรค์” เพื่อบีบให้พนักงาน ปล่อยวางความยึดติดกับสิ่งที่ ‘ควรจะถูก’ ในทางทฤษฎี แล้วหันมา ยอมรับวิธีที่ ‘ได้ผลจริง’ ในทางปฏิบัติ

การควบคุมที่แท้จริงไม่ใช่การทำนายผลลัพธ์ทุกอย่าง แต่คือการรับมือกับเหตุการณ์ไม่คาดคิดทุกครั้ง

แนวคิดนี้สามารถนำไปใช้ในสามสถานการณ์พร้อมกันได้แก่:

สถานการณ์ วิธีนำแนวคิดละครสดไปใช้
ที่ทำงานและการนำทีม ใช้สถานะเป็นเครื่องมือ ตอบรับ Yes, And ก่อนเพื่อ โอบรับคำแนะนำที่คาดไม่ถึง การแก้ปัญหาที่ได้ผลสำคัญกว่าความถูกต้องตามตำรา
การสื่อสารระหว่างบุคคล สังเกตการลื่นไหลของสถานะ พูดคำว่า “ไม่” ให้ลดลง ใช้การรับฟังเพื่อช่วยให้เรื่องราวของอีกฝ่ายโดดเด่นขึ้นมา
การสร้างสรรค์และชีวิต เชื่อในความคิดแรก ย้อนกลับไปเชื่อมโยงสิ่งที่มีอยู่ในมือ ปล่อยวางความต้องการความสมบูรณ์แบบและความเป็นต้นฉบับดั้งเดิม

เมื่อคุณ ไม่ยึดติดกับการควบคุมทุกอย่างอย่างเข้มงวดอีกต่อไป คุณจึงจะสามารถยอมรับความจริงในสถานการณ์ฉุกเฉินได้อย่างงดงาม และเปลี่ยนวิกฤตให้เป็นโอกาสได้

บทสรุป: คนที่ยึดติดกับบทจะกังวล คนที่เข้าใจละครสดจะดำเนินชีวิตได้อย่างสง่างาม

จาก “Impro” เราได้เรียนรู้การสังเกตการลื่นไหลของสถานะ ความระแวดระวังต่อระบบตรวจสอบตนเอง และเข้าใจพลังของ “การยอมรับ”

ความเป็นธรรมชาติและความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริง เกิดจากการปล่อยวางภาพลวงตาของการควบคุม

ในโลกที่เต็มไปด้วยความไม่แน่นอนนี้ คนที่ยึดติดกับบทละครจะกังวลได้ง่าย ส่วนคนที่เข้าใจเรื่องการแสดงสดจะโลดแล่นได้อย่างสง่างาม

ครั้งต่อไปในที่ทำงาน การพูดคุย หรือชีวิตของคุณ เมื่อ ข้อเสนอที่ไม่คาดคิดและไม่สมบูรณ์แบบปรากฏขึ้น คุณจะกล้าลดการป้องกันตัวเองลง แล้วตอบรับความเป็นไปได้นั้นว่า “Yes, And” หรือไม่?

Reference

All rights reserved,未經允許不得隨意轉載
ถูกสร้างด้วย Hugo
ธีม Stack ออกแบบโดย Jimmy